Transcurrida la mitad de la legislatura, es decir, dos años después de las elecciones generales del 12 de marzo de 2000, la Unión de Asociaciones de Artistas Visuales (UAAV) -la federación estatal de asociaciones profesionales que representan a más de 3.500 artistas (pintores, escultores, fotógrafos, creadores multimedia)- quiere hacer público, a través de éste documento, un balance de la actuación del gobierno central en materia de arte contemporáneo. Un balance que, dados los recursos y las políticas generadas, es extremadamente negativo. Los y las artistas estamos decepcionados, queremos exponer públicamente nuestras críticas y, al mismo tiempo, plantear nuestras reivindicaciones, expectativas e ideas. Exigimos al Gobierno que salga de su indiferencia, escuche nuestra voz, asuma sus responsabilidades y actúe.

Un Ministerio para la Cultura

La concentración de las áreas de Cultura, Educación y Deportes en un solo Ministerio (introducida en la anterior legislatura) ha servido, de facto, para escatimar recursos en aras de un pretendido ajuste del gasto público. A nuestro entender es imprescindible crear un Ministerio de Cultura independiente de Educación y Deporte, como paso previo a cualquier política rigurosa hacia el sector.

Por un aumento de los recursos destinados a la cultura y al arte contemporáneo El actual presupuesto de cultura es insuficiente. Apenas alcanza el 0,3% de los presupuestos generales del Estado. En nuestro ámbito, el presupuesto de Museos del 2002 ha descendido un 9,8 %. El de Exposiciones ha bajado de 604 (2001) a 573 millones de pesetas (2002). En los próximos presupuestos el Gobierno ha de aumentar los recursos para Cultura, acercándose al estándar europeo y dedicándole el 1% del gasto público.

El apoyo y la coordinación con las Comunidades Autónomas El Consejo de Patrimonio Histórico vincula y coordina el apoyo estatal a las políticas de Bellas Artes. Pero este organismo -integrado por el Director General y los 17 responsables autonómicos- sólo se ocupa del patrimonio histórico y nunca ha abordado ningún programa o iniciativa relacionada con el arte contemporáneo. El Gobierno central ha de impulsar programas de apoyo al arte contemporáneo conjuntamente con los gobiernos de las comunidades autónomas.

La promoción del arte contemporáneo

El Ministerio, a través de la Dirección General de Bellas Artes, convoca anualmente unas "Ayudas para la Promoción del Arte Español y a las Nuevas Tendencias en las Artes". En el año 2001 dedicó 75 millones de pesetas para ayudar a la presencia de las galerías de arte españolas en las ferias internacionales. Este año ha reducido la ayuda a 420.708 € (70 millones ptas.).


En el año 2001 las ayudas directas a los artistas y a las asociaciones, colectivos y entidades sin ánimo de lucro que generan actividades artísticas sumaron 25 millones de ptas. En el 2002 esta partida ha descendido a 108.180 € (18 millones ptas.). El Ministerio ha de poner fin a esta precariedad e impulsar un verdadero programa de apoyo al arte contemporáneo para atender, especialmente, aquellas iniciativas de ámbito estatal e internacional relacionadas con el arte emergente, la experimentación y la investigación, la crítica, el uso creativo de las tecnologías digitales. La dotación ha se ser muy superior y su resolución ha de delegarse a una comisión de expertos.

Dentro de este capítulo la UAAV reconoce la labor rigurosa y constante que impulsa el INJUVE (Ministerio de Trabajo y Asuntos Sociales) de soporte al arte emergente a través de la Muestra de Arte, los certámenes de fotografía y el de vídeo y arte digital, los programas de residencias, las publicaciones, seminarios y la coordinación con las consejerías de juventud de las CC. AA.

El apoyo estatal a los museos de arte contemporáneo

El Gobierno en el año 2002 destina 43,7 millones de euros al MNCARS en Madrid. Con la excusa del ámbito competencial niega el apoyo a los museos y centros de carácter nacional o regional. Esa misma discriminación se produce en el reparto de las obras cedidas al Estado en concepto de liquidación de impuestos. Un informe reciente emitido por el mismo Gobierno en respuesta a una interpelación parlamentaria expone que en el periodo 1996 a 2001 el MNCARS ha acaparado 105 de las 111 obras conseguidas por este método. Los museos de Madrid reciben el 94,01% del valor total de las obras.

El Ministerio ha de participar en la financiación de los museos y centros de arte contemporáneo de carácter nacional/regional, existentes o que se creen en las comunidades autónomas. De la misma manera, exigimos un reparto equitativo y científico entre los mismos de las obras de arte procedentes de la liquidación de impuestos, legados y donaciones a favor del Estado. La Junta de Calificación, Valoración y Exportación de Bienes del Patrimonio Histórico del MECD, que decide sobre la declaración de Bienes Culturales, la exportación o la aceptación (junto a la Agencia Tributaria) de daciones del obras al Estado, ha de cambiar su composición incluyendo a expertos en arte contemporáneo.

El Museo Nacional Centro de Arte Reina Sofía

El Reina Sofía ha de corregir su programa museológico excesivamente centrado en el arte del siglo XX y ha de tener en cuenta la producción actual y arriesgarse apostando por las nuevas prácticas artísticas. Su influencia en el ámbito internacional es muy escasa. Ha de romper su aislamiento y potenciar la colaboración y la coproducción de exposiciones. La UAAV demanda una mayor transparencia en la gestión de su programa y una profunda remodelación de su patronato con la presencia exclusiva de expertos en arte contemporáneo (historiadores y críticos de arte y artistas).

La proyección internacional de la producción artística.

La dispersión -e incluso competencia- en las actuaciones de los ministerios de Cultura y Asuntos Exteriores y falta de rigor de los programas perjudican gravemente la proyección y presencia del arte contemporáneo producido en el Estado. La escasa participación de creadores españoles en los principales eventos internacionales (Dokumenta, Bienal de Venecia, Manifesta..) demuestra su invisibilidad. Una buena muestra de ello es la falta de ambición de las actividades organizadas en motivo de la actual presidencia española de la Unión Europea. La UAAV, propone la creación de una Oficina integrada por expertos, que aglutine los recursos públicos y genere un programa de presentación de exposiciones en el circuito internacional del arte. La Oficina Internacional apoyará decididamente los proyectos de colaboración y coproducción de los museos y centros de arte españoles con sus homólogos a nivel internacional.

Un programa de Arte Público Tradicionalmente el 1% cultural se viene aplicando exclusivamente en la restauración y conservación del patrimonio histórico y artístico. Una nota reciente divulgada por el Ministerio de Fomento informaba de inversiones de 16 millones de euros durante el año 2002 ninguna de las cuales incorpora al arte contemporáneo en el espacio público. En este campo el gobierno central se ha mostrado muy "conservador" contrariando el espíritu de la ley del Patrimonio Histórico de 1985 que, además de restaurar y rehabilitar, contemplaba la generación de un patrimonio artístico contemporáneo. La exclusión del arte contemporáneo en los planes del 1% es inaceptable y la UAAV propone desarrollar un programa de fomento del arte público contemporáneo que contemple las siguientes fases:

a) Aplicación obligada de un mínimo del 35% de los recursos obtenidos del cumplimiento del 1% cultural al arte contemporáneo.
b) Elaboración de un plan de inversiones para el cuatrienio 2003-2006.
c) Elaboración de un reglamento de concursos de aplicación del 1% cultural en arte público, con la participación de expertos, artistas y representantes de las asociaciones profesionales de artistas.

La necesaria reforma de la Ley de Fundaciones y aumento de los incentivos fiscales para la esponsorización en el arte.

El anteproyecto de nueva Ley de Mecenazgo platea un tímido aumento de las deducciones fiscales por la donación de obras de arte o por la esponsorización. Llama la atención que la actual mayoría gubernamental desaproveche una ocasión para mejorar una ley que, en su día, criticó por cicatera e ineficaz.

La UAAV insiste en las propuestas que lanzó recientemente resumidas en la deducción del 100% del valor de la donaciones de obra o el importe de operaciones de esponsorización (convenios de colaboración en actividades artísticas) y la aplicación de los estos incentivos fiscales a las donaciones a asociaciones culturales sin ánimo de lucro. Sólo con unas medidas excepcionales se conseguirá incentivar el coleccionismo y la participación activa de la iniciativa privada.

El Arte en el sistema educativo

Este periodo se ha caracterizado por la imposición de nuevas leyes relacionadas con la enseñanza. Al disenso y a las críticas vertidas por buena parte de la comunidad educativa, los sectores de la cultura queremos añadir nuestro enfado por el recorte de horas lectivas de expresión visual y música en la ESO. En segundo lugar, han sido desoídas las propuestas de la UAAV para mejorar la condición del profesor asociado, del profesor visitante y del profesor visitante extranjero en el texto de la nueva Ley Orgánica de Universidades.

Finalmente, en un lapsus que aún no ha merecido las disculpas públicas de la Ministra Pilar del Castillo, las Enseñanzas Artísticas han sido temporalmente excluidas de la Educación Primaria en el Documento de Bases para una Ley de Calidad de la Educación.

En definitiva, los creadores rechazamos la política educativa de este Gobierno. Reivindicamos una verdadera calidad de la enseñanza en todos sus niveles que contemple transversalmente la creación artística como fundamento del desarrollo integral de las personas.

La dimensión europea del arte y la cultura La UAAV denuncia la escasa, por no decir nula, dimensión cultural de la actual presidencia española de la Unión Europea. En este sentido, la UAAV junto a la European Visual Artists Network (la federación europea de organizaciones profesionales de artistas a la cual pertenece) planteamos la necesidad urgente de cambiar la adscripción de los artistas europeos al sistema de la Seguridad Social, la modificación del marco fiscal que afecta a los creadores y a sus obras y el reforzamiento de la protección de los derechos morales y económicos del autor.

Unión de Asociaciones de Artistas Visuales 22 de marzo de 2002<